Ramón Pérez Carrió

RAMÓN PÉREZ CARRIÓ

BIOGRAFÍA. Pedreguer, 1960. Doctor en Bellas Artes, Universidad Politécnica de Valencia. Entre 1979 y 1984 cursa estudios de Biológicas y Filosofía en la Universidad de Valencia.

Artista de sello independiente inscrito en la corriente simbolista de plástica contemporánea. Su estética maneja procesos y conceptos propios de su origen generacional y los involucra en arriesgados saltos historiográficos para provocar una lectura abierta y creativa de su obra, como un palimpsesto atemporal. Con un lenguaje ecléctico, interdisciplinar y permeable a la necesidad de cada proyecto, desde 1982 su obra se ha ido mostrando en un gran número de exposiciones personales y colectivas en ciudades de toda España, Europa, África y Sudamérica.

En su primera etapa, hasta 1988, se ocupa de “La figura” humana, pinturas expresivas inmersas en atmósferas literarias. Poco a poco irán adquiriendo textura y volumen hasta convertirse en complejos collages matéricos de “Arquitecturas y paisajes”, siguiente etapa que culmina con un ejercicio de deconstrucción del neoclasicismo, un trabajo monográfico sobre el arquitecto “Antoni Gilabert”, en el año que celebró su bicentenario. Entretanto, en 1991 participa en la fundación del Grupo De Reüll y realiza intervenciones en espacios públicos. A partir de 1994 concibe dos proyectos de transición, ambos sobre papel: “Los átomos y yo”, a partir de experiencias de introspección en torno a la abstracción, y “Papeles reciclados”, coetáneos a los “Palimpsestos”, etapa dedicada a recuperar técnicas pictóricas clásicas, como la encáustica; donde conjugará el gesto de la escritura con la transversalidad expresiva, la apropiación y la cita histórica, esgrimiendo un lenguaje personal impregnado de connotaciones románticas, simbólicas y neobarrocas. De 1996 al 2001 su actividad se desarrolla en el ámbito de investigación del Laboratorio de Luz (UPV) y colabora en la organización de grandes proyectos de intervención como Movimiento-Inercia, Valencia 1996, Injerencias, Puerto de Sagunto 1998 o Cabanyal-Canyamelar de portes obertes, 1998.

Siempre ha tenido una relación apasionada con la literatura, especialmente con la poesía y la filosofía. Participa en exposiciones monográficas como María Zambrano 1904-1991 (de itinerario internacional), I Centenario de Max Aub (Segorbe), A palabra e a súa sombra: J. A. Valente o poeta e as artes (Universidad de Santiago de Compostela), Auga, pedra e luz. Ourense e Almería no itinerario poético de José Ángel Valente (Diputación de Ourense 2021) o homenajes a Miguel Hernández, Buero Vallejo, Fernando Pessoa, etc. Se involucra en la iniciativa “Llotjes de Cultura” de la Fundación Baleàrian con proyectos como Encantos y peligros de las sirenas, libro de Carlos García Gual cuya obra que lo ilustra se embarca en exposiciones itinerantes por islas y costas del Mare Nostrum.. Además de ilustrar y componer libros, introduce el grabado calcográfico en el ámbito editorial. Publica libros con grabados al cuidado de editoriales como Linteo, Pre-textos, Fundación Max Aub, Aitana o Lanuza. En 1999 inicia la colección “Font de la Cometa” con Linteo (Ourense), ediciones artísticas para bibliófilos en las que ven la luz Sepulcro en Tarquinia de Antonio Colinas, Tres Lecciones de Tinieblas de José Ángel Valente, los inéditos Libros de amor de Juan Ramón Jiménez y una edición creativa del Quijote a la que el Ministerio de cultura le concedió el segundo premio al libro mejor editado en el 2005, proyecto que ha tenido continuidad en una serie abierta de cuidadas publicaciones monográficas: El pequeño Quijote, Sancho Panza gobernador de Barataria, Dulcinea del Toboso, Perfiles de mujer en el Quijote, el bueno de Rocinante y el Rucio y Garcilaso de la Vega.

OBRAS: Cabe destacar algunos trabajos como la tematización del ferry Martín i Soler, buque insignia de la naviera Baleària (Premio europeo a la innovación ShipPax Information, 2009). La baralla de les meravelles, expuesta en el Aula de Gramática de Ramon Llull, del Monasterio de Cura, Mallorca. Les rodes de la memòria, retablos que interpretan las obras de Ramon Llull y otros pensadores platónicos. Obra sacra como el Bautismo de Jesús, pintura mural para la Catedral de la Marina, Benissa y el Salvador Eucarístico del retablo de la Iglesia de Pedreguer, expuesto en “Camíns del Grial”, L’Almudí, Valencia 2015. Las muestras itinerantes Paisajes de la Bretaña y Libros de Plomo (premiada en “Art-Ibiza 99”). La escenografía de Los últimos días de la humanidad de Karl Kraus (Universidad Complutense de Madrid). El proyecto Laboratorio Lucebert (itinerante en Holanda).

A lo largo de su trayectoria su obra ha sido galardonada en importantes certámenes nacionales e internacionales de arte.

• BIBLIOGRAFÍA: Romà de la Calle. Les rodes de la memoria. Universitat d’Alacant 2021. Ramon Pérez Carrió. El abismo: metáforas de aproximación. RiuNet, Tesis Doctorales, Universidad Politécnica de Valencia, 2013. Ramon Pérez Carrió. El llibre a recer de l’art. Ajuntament de Pedreguer, 2007 . Antonio Colinas, Miguel Morey, Ana María Leyra, Francisco Jarauta, Román de la Calle, María Fernanda Santiago Bolaños, Ignacio Gómez de Liaño, José Luis Puerto. Ramón Pérez Carrió: obra 1986–2002. Ed. Linteo (Ourense, 2002). Antonio Colinas. “Preguntas y respuestas de Pérez Carrió”. Album, Madrid, 1996. Rosalía Torrent. “El tiempo dual”. Universitat Jaume I. Castellón, 1994. Isabel Tejeda. “El Pasado en el Presente”. Universidad de Alicante, 1993. Christian Alexandre Faure. “Le Monde est Matière”. Montrer. Lyon, Francia, 1992. Javier Urdanibia. “Venus en Atenas. Sobre la pintura de R. Pérez Carrió”/ Agustín García Calvo, “Sermón del ser y no ser”. Bicentenari A. Gilabert. Pedreguer-Madrid, 1992. J. A. Lisbona. “Pérez Carrió. Neorromántico y Matérico”. Formas Plásticas, Madrid, 1991. Fernando Ponce. “La creación pensante de Pérez Carrió”. Arteguía, Madrid 1990. Más información: http://www.ramonperezcarrio.com